对话《神话》策展人 | 一场给孩子们的艺术成果展~

11月5日，2022丽娟实验艺术三年展-《神话》北京站将在高塔美术馆正式开幕~

本次展览将有700+小艺术家参与，展出超1000件的原创艺术作品，不限绘画、装置、雕塑、影像等形式，是真正属于孩子们的展览，也是三年一度最值得期待的艺术狂欢季。

我们特别邀请了此次展览的策展人-当代艺术家蒙志刚老师进行采访，来了解他对于此次展览策划背后的创作理念和构思。

策展人介绍

Q1：蒙老师您作为本次神话展览的策展人，请问您是如何将神话的主题在展览中贯穿呈现的呢？

说到这个话题，我首先要感谢丽娟老师的邀请，我们是在一次对于艺术的讨论过程中说到了神话这个话题，然后丽娟老师很认同这个学术线索，就说能不能把这个也做成一个展览的形式，将学术讨论形成一个结果，也化为一个教学体系。

神话的主题在本次展览的呈现方式其实还是遵循神话课题的整体概念和逻辑。这次展览包含了千余件孩子们的原创课题作品，依据课程主题和神话的学术线索进行展厅的布置和呈现，跨越不同的媒介，涵盖了装置、绘画、雕塑、影像等多种形式的艺术创作，展现了丽娟长达8个月的教育成果。

Q2：那在展览的呈现上，根据高塔美术馆的展览空间，请问您是怎么来构思观展路线的呢？

神话本身是有人物、时间、空间的关系在的，我们在做以神话为主线的艺术展时，它要和神话的知识结构产生一定的连接。上古的人，它的认知世界的逻辑就符合这个神话里面整套的框架，所以我们在营造这个艺术展览的氛围时，展厅的布置是与策展的逻辑是契合的。

Q3：本次神话展览主要会分为哪些板块呢，板块的内容有哪些，各自将会有哪些特色展示形式呢？

例如展览的第一部分是我们认识世界的开始，是混沌世界开启后的神树一幕。神树代表了宇宙的结构，早期生灵分居其间。在我国的三星堆，中亚的古伊朗、古巴比伦，以及北欧神话都有宇宙树的传说和出土文物。这里会展出孩子们创作的神奇精灵作品，丽娟的小艺术家们为我们展现了他们眼中的宇宙树形象。

当走进一条奇异的“时间隧道”后，就一键开启了第二部分神话戏剧世界的大门，迎面可见悬挂了很多故事柱，学员们把神话的剧本和故事框架转化成了艺术装置，穿越过装置群，大家可以安静的坐下来观赏小艺术家们即兴上演的神话剧目影像作品，一部充满后现代趣味的史诗。

文明由神话开始就产生了很多具体的形象，产生了对于事物和人物的崇拜。展览的第三部分帐篷艺术区代表中部落的形成，里面是学员用综合材料呈现的造型作品，主要展现的是从神话到人类社会的过渡。对应上古时期，神话概念已经深入现实生活，艺术思维导致艺术造型的产生，小雕塑成为人与神话人物交流的媒介。

Q4：您希望通过本次展览带给观众什么样的体验感，引发观众怎样的思考呢？

这次的展览希望让大家感受到艺术是怎么产生的，就像展览的戏剧课题作品它有一个神话故事的结构，我们可以把故事的结构变成一段戏剧的影像视频，也可以变成装置、也可以变成雕塑。整个展览就是一个社会化的现场，它既是真实的又是一种表演，所以这是一种带有现场感和社会性的艺术。

我希望通过展览能给观众或艺术爱好者打开一扇窗，让他们知道，无论是文学、哲学、生活或者是其他领域获得的知识，通过一套逻辑和推演的方法都可以把它变成艺术的各种形式。如果能给大家这样的启发，那我觉得就是这次展览带来的最好体验。

Q5：您觉得本次展览在时代背景下的意义在哪里？

因为疫情的影响，整个世界格局都有很大的变化，我们的文化交流可能会有所转变。这个时候对于创作来讲，我们怎么把握住对文化的理解就特别重要。这个过程中我们找到神话这个线索，去反思我们的传统文化，就像西方文明在反思他们的传统宗教和神话产生了心理学和现代哲学一样，我们也要补足这样的功课。

这部分之前是被我们忽略掉的，我们需要重新从内在的角度发现我们文化的艺术语言，神话里面就蕴含了很多这样的元素和基因，所以我觉得在这么一个大开大合转折点的时刻，找到一个新的支点重新去做艺术上的一个探索，展览的时代意义就在于此。

我们也希望通过丽娟实验艺术三年展能够开启中国传统文化的艺术宝藏，让孩子能更具创作性的进行主观创造，在孩子最有想象力的时候，让神话来助Ta们一臂之力。

今年11月5日，丽娟全新展览课题《神话》将正式拉开序幕，欢迎您和我们一同见证孩子的成长~